سایت تخصصی سرگرمی هنری

در این مطلب، درباره سرعت شاترهای مختلف، مقادیر مختلف ایزو، نحوه عکاسی در شب، طریقه نورگیری در فضاهای مختلف و حتی استفاده از فیلترهایی مانند فیلتر پلاریزه و مزیت استفاده از آنها را توضیح خواهیم داد. با خواندن این 10 تکنیک شما می توانید وارد دنیای عکاسی حرفه ای شوید.

1- هنگام عکاسی از لرزش دوربین جلوگیری کنید

اول از همه، شما باید روش صحیح  در دست گرفتن دوربین عکاسی را یاد بگیرید. هنگام در دست گرفتن دوربین، از هر دو دست خود استفاده کنید؛ یک دست را در اطراف بدنه دوربین و دست دیگر را در اطراف لنز خود قرار دهید. همچنین برای احتیاط بیشتر و جلوگیری از افتادن دوربین، بهتر است دوربین را نزدیک بدن خود نگه دارید.

اگر شما سه پایه دوربین عکاسی ندارید و می خواهید دوربین را در دستتان نگه دارید و عکس بگیرید، باید از سرعت شاتری استفاده کنید که برای فاصله کانونی لنز شما مناسب باشد.

اگر سرعت شاتر بسیار پایین باشد، هر حرکت ناخواسته دوربینباعث می شود که کل عکس شما تار شود. با یک حساب سرانگشتی می توان فهمید که برای کم شدن تاری عکس ها نباید با سرعت شاتری که از فاصله کانونی لنز دوربین شما کمتر است، عکاسی کنید. رابطه بین فاصله کانونی و سرعت شاتر به صورت زیر است:

1 / فاصله کانونی (به میلی متر) = حداقل سرعت شاتر (در ثانیه)

به عنوان مثال، اگر شما از یک لنز 100 میلی متری (یعنی لنزی با فاصله کانونی 100) استفاده می کنید، سرعت شاتر شما نباید کمتر از 1/100 ثانیه باشد.

با این وجود، اگر برای شما امکان پذیر است، از یک سه پایه دوربین یا مونوپاد استفاده کنید.

عکاسی دیجیتال چیست؟

همان‌ طور که می دانید در دنیای امروزی، تکنولوژی در همه حوزه های حرف اول را می زند و تقریبا هیچ صنعتی وجود ندارد که تکنولوژی موفق نشده باشد به آن ورود کند. عکاسی نیز یکی از همان هنرهایی است که دنیای تکنولوژیک امروزی، بیش از پیش در آن در حال گسترش است. حال ممکن است بخواهید بدانید که عکاسی دیجیتالی دقیقا به چه معنا است؟ و در یک دوره آموزش عکاسی دیجیتال قرار است چه چیزهایی را آموزش ببینید؟ عکاسی دیجیتال به رشته ای گفته می شود که در طی آن از فرایندی دیجیتالی برای ثبت یک عکس استفاده می شود. به بیانی ساده تر می توان گفت حسگرهای نوری دیجیتالی در دوربین های عکاسی وجود دارد که تصاویری که توسط لنز بر روی آن‌ها فوکوس شده است را ثبت می کنند. در این صورت تصویر به صورت دیجیتالی ثبت می شود که پس از آن می توانید با نمایشگرهای الکترونیکی آن ها را به نمایش درآورده و یا چاپ کنید.

چگونه با دوربین‌های دیجیتالی عکس‌های بهتری بگیریم؟

اگر به دنبال آموزش‌های عکاسی دیجیتال هستید، حتما تا انتهای این مقاله با ما همراه باشید. یک کلاس عکاسی دیجیتال کمک می ‌کند تا به صورت حرفه ‌ای ‌تری این هنر را ادامه دهید. یکی از مهم‌ ترین فاکتورهای لازم برای عکاسی دیجیتال، نور است. همان‌ طور که نمی توانید از نقاشان رنگ را بگیرید، نور نیز برای عکاسان دیجیتالی قابل حذف شدن نیست! نور توسط حسگرهایی در دوربین های عکاسی دیجیتال دریافت می شود و به رقم های دیجیتال و یا همان صفر و یک تبدیل می شود. اصول پایه برای عکاسی دیجیتالی، همان اصولی است که هر عکاسی باید بداند؛ اما برای حرفه ای تر شدن در این زمینه باید نکات بیشتری را راجع به این رشته در کلاس عکاسی دیجیتال آموزش ببینید.

 

1) در هنگام خرید موبایل، به قابلیت زوم اپتیکال توجه کنید.

به طور کلی گوشی­‌های موبایل می­توانند دارای دو نوع زوم اپتیکال یا دیجیتال باشند. برای گرفتن عکس‌های با کیفیت از راه دور، وجود قابلیت زوم اپتیکال مهم است و زوم دیجیتال اهمیت خاصی ندارد. زوم دیجیتال فقط کمک می­کند که شما بعد از گرفتن عکس در موبایل یا رایانه خود، بتوانید به طور دیجیتالی روی عکس زوم کنید ولی با وجود زوم اپتیکال می­توانید طوری عکس بگیریدکه با وجود دور بودن فاصله شما از سوژه، گویا از فاصله نزدیک از آن عکس گرفته­‌اید!
در حال حاضر گوشی­‌های ارزان قمیت هم هستند که از این قابلیت پشتیبانی می­کنند.

---

2) محافظت از دوربین و متعلقات آن در برابر آب

هیچ موقع فریب تبلیغات در مورد لنز‌های ضد آب را نخورید. فقط و فقط در حالتی که سازنده رسماً اعلام کرده باشد که دوربین و لنزی که ارائه داده است، ضد آب است می­توانید با خیال تخت در شرایط بد جوی هم از آن استفاده کنید. در غیر این صورت فرض کنید که دوربین و لنز موبایل شما، به آب حساس هستند و ممکن است با کمی آب یا خاک دچار مشکل شوند.
بنابراین بهتر است در شرایط بد جوی با یک پوشش پلاستیکی دوربین و لنز آن را بپوشانید تا در دراز مدت بتوانید از دوربین خود به خوبی استفاده کنید.

هنر عکاسی به هنر ثبت وقایع در طول زمان گفته می شود. هنر عکاسی می تواند در هر موقعیتی شرایط انسانی را ثبت کند و انسان را در موقعیت ثبت شده توسط عکاسی  قرار دهد و با توجه به عواطف و احساساتی که در ما بر می انگیزد درک ما از شرایط پیش آمده در عکس را بالاتر ببرد. در واقع از هنر عکاسی در هر لحظه از زمان می توان استفاده کرد و تنها هنری است که به صورت دنباله دار از تصاویر متحرک برای نشان دادن وضعیت بشر استفاده می کند.
 

تاریخچه هنر عکاسی

عکاسی در ابتدا به ساکن در فرانسه کشف شد اما هنر عکاسی که امروزه ما تجربه و مشاهده می نماییم. نتیجه تلاش بسیاری از افراد در زمینه‌های مختلف و اکتشافات و نوآوری ‌هنر عکاسی در طول تاریخ است. در اینجا می توان بعضی از این افراد را که تاثیر زیادی را در اختراع دوربین عکاسی داشته اند  نام برد.
 
 شخصی به نام"بکاری" تأثیر نور را روی نقره کلرید کشف نمود و مهم‌ترین عامل قطعی برای پیشرفت در هنر عکاسی را فراهم کرد. بعدها در سال ۱۸۲۲ مخترعی فرانسوی به نام ژوسف نیسفور نیپس در 57 سالگی توانست نخستین تصویر تثبیت شده دائمی را تولید کند. او بعد ها با همکاری لوئی دگر، آزمایشاتی را بر ترکیبات نقره انجام داد و توانست روش جدیدی را در  هنرعکاسی اختراع کند.

جورج ایستمن آمریکایی ، بنیانگذار کداک ، در سال 1888 ایده پایه انعطاف پذیر را بنیان نهاد. که در آنها صفحات شیشه ای به تدریج توسط رول های سلولوزی جایگزین شدند.در سال 1869، لوئیس دوکوس توانست اولین عکس رنگی ساخته شده با سه رنگ اصلی قرمز، سفید و آبی را تهیه کند.